Κείμενο: Γιώργος Σταυρακίδης (g.stavrakidis@gmail.com)
Είναι υπέροχο πως ακριβώς 10 χρόνια μετά, επιστρέφει το Greek Vision, ένας αξιόλογος, αξιόπιστος και απόλυτα ασφαλής τρόπος σύνδεσης με οτιδήποτε ελληνικό και ωραίο υπάρχει σε όλο τον πλανήτη, μιλώντας πάλι για ανθρώπους, για συναισθήματα, για τέχνες και ιστορίες που αξίζουν να ταξιδέψουν με στόχο οποιονδήποτε έχει λίγο χώρο μέσα του.
Η επιστροφή μας, είναι αυτό ακριβώς! Είναι όλα αυτά που θέλουμε να γράψουμε και όλα αυτά που θέλουμε να διαβάσετε για την Ελλάδα! Κι αν τότε η στήλη λεγόταν Boomerang θέλοντας απλά να επιστρέψω πίσω όσα συναισθήματα βγάζει μία τέτοια ευτυχία, τώρα πια η επιστροφή του Greek Vision είναι το πιο ωραίο «πέταγμα» για εμάς! Επιστρέψαμε!
Καλώς βρεθήκαμε ξανά!
ΜΟΥΣΙΚΗ
Ο Akylas και τα επόμενα βήματα μετά τον Εθνικό Τελικό
Δε γινόταν να μη ξεκινήσουμε αυτή τη στήλη μιλώντας για το πρόσωπο των ημερών και όπως φαίνεται, μέχρι τον Μάιο θα είναι το πρόσωπο των… μηνών! Κι αυτό βέβαια είναι ο ταλαντούχος Akylas από τις Σέρρες που κατάφερε να κερδίσει τον Εθνικό Τελικό της Eurovision εξασφαλίζοντας το εισιτήριο για τη Βιέννη, αλλά κυρίως κερδίζοντας τις καρδιές εκατομμύρια ανθρώπων που από πολύ νωρίς έδειξαν την προτίμηση τους στον 27χρονο ερμηνευτή με τα περίεργα σκουφάκια! Μαθητής στο Μουσικό Σχολείο, ενώ αργότερα συμμετείχε σε θεατρικά εργαστήρια. Ωστόσο, η εφηβεία του δεν κύλησε ανέμελα. Μου έχει μιλήσει παλιότερα ανοιχτά για το αίσθημα αποξένωσης που βίωνε μεγαλώνοντας σε μια μικρή κοινωνία. «Ήταν δύσκολη η εφηβεία στις Σέρρες. Ένιωθα ξένος, σαν να μη με χωράει ο τόπος», έχει πει, περιγράφοντας μια περίοδο γεμάτη εσωτερική πίεση και έντονη επιθυμία να φύγει και να αναζητήσει τον χώρο όπου θα μπορούσε να είναι ο εαυτός του. Κι αν το «FERTO» είναι η αρχή μίας ωραίας περιόδου για εκείνον, οι επόμενοι μήνες είναι βέβαιο πως θα είναι γεμάτοι δουλειά σκληρή, ενώ όπως γνωρίζουμε ετοιμάζει και ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ με την MINOS που θέλουν να κυκλοφορήσει κοντά στον διαγωνισμό ώστε να πάρει την ώθηση του τελικού και όπως αποκάλυψε ο ίδιος, τα τραγούδια θα είναι αρκετά κοντά στην αισθητική και στην… τρέλα του «Ferto»
Έρχονται ακυκλοφόρητες ηχογραφήσεις του Βασίλη Καρρά
Ο Βασίλης Καρράς είναι πάντα εδώ. Η φωνή του συνεχίζει να ηχεί στα ραδιόφωνα, στα σπίτια, στις καρδιές του κόσμου, και το αποτύπωμά του στο ελληνικό λαϊκό τραγούδι παραμένει ανεξίτηλο. Τώρα, έρχεται μια νέα δισκογραφική κυκλοφορία που αναμένεται να συγκινήσει βαθιά τους χιλιάδες θαυμαστές του. Η Minos EMI ετοιμάζεται να παρουσιάσει έναν δίσκο με 12 ακυκλοφόρητα τραγούδια με τη φωνή του μεγάλου ερμηνευτή. Πρόκειται για ανέκδοτες ηχογραφήσεις που είχε ετοιμάσει ο ίδιος πριν από τον θάνατό του, ένα πολύτιμο μουσικό υλικό που έρχεται στο φως ως ένα συγκινητικό δώρο προς το κοινό του.
Προπομπός της νέας αυτής δουλειάς θα είναι δύο τραγούδια που θα κυκλοφορήσουν τις επόμενες ημέρες. Το «Καινούργιες Μέρες», σε μουσική του Γιάννη Φρασέρη και στίχους του Βαγγέλη Κωνσταντινίδη, και το «Η Δική μου Πατρίδα», σε μουσική του Βασίλη Δαραμούσκα και στίχους του Βαγγέλη Γιαννόπουλου, ανοίγουν τον δρόμο για έναν δίσκο που ήδη χαρακτηρίζεται ιστορικός.
Ο Βασίλης Καρράς υπήρξε ένας από τους «βασιλιάδες» του λαϊκού τραγουδιού, ένας αυθεντικός εκφραστής του πόνου, της ξενιτιάς, της αγάπης και της καθημερινότητας. Έφυγε από τη ζωή στις 24 Δεκεμβρίου 2023, ενώ νοσηλευόταν στο Διαβαλκανικό Νοσοκομείο στη Θεσσαλονίκη, σκορπίζοντας θλίψη σε ολόκληρη τη χώρα.
Ο επερχόμενος δίσκος δεν αποτελεί απλώς μια ακόμα κυκλοφορία. Είναι ένα μουσικό ντοκουμέντο. Ένα ιστορικό κειμήλιο που αποτυπώνει τις τελευταίες ερμηνευτικές στιγμές ενός σπουδαίου καλλιτέχνη, ο οποίος κατάφερε να ταυτιστεί με το λαϊκό αίσθημα όσο λίγοι.
Τρία χρόνια μετά την απώλειά του, η φωνή του επιστρέφει με καινούργιες μελωδίες. Και αποδεικνύει πως οι μεγάλες φωνές δεν σιωπούν ποτέ, απλώς βρίσκουν νέους τρόπους να μας συντροφεύουν.
Η Κατερίνα των… «Κάκτων»
Η Κατερίνα Κυρμιζή, η αγαπημένη τραγουδοποιός που αυτοπροσδιορίζεται ως ανεξάρτητη και DIY καλλιτέχνης, επιστρέφει με το «Κάκτοι III», το τρίτο και τελευταίο concept album του κύκλου «Κάκτοι». Ένας κύκλος που ξεκίνησε το 2018 με το EP «Κάκτοι Ι», συνεχίστηκε το καλοκαίρι του 2020 με το mini album «Κάκτοι ΙΙ» και τώρα ολοκληρώνεται με έναν δίσκο επτά νέων τραγουδιών.
Τα καινούργια τραγούδια της μιλούν για το τέλος, την απώλεια, την απογοήτευση, αλλά και για τη συμφιλίωση με όσα συνέβησαν. Δεν πρόκειται για έναν δίσκο που δραματοποιεί, αλλά πρόκειται για έναν δίσκο που αποδέχεται και κουβαλά όλη αυτήν την ομορφιά της αισθητικής και της αύρας που έχει και ως άνθρωπος η Κυρμιζή.
Ανάμεσα στα κομμάτια που ξεχωρίζουν είναι το «Μέθεξις», ένα τραγούδι για την ψυχική συνάντηση με τον Άλλον μέσα από τον χορό, το τραγούδι και τη μοιρασμένη χαρά. Το «Generation X» στρέφει το βλέμμα στην ελληνική γενιά των ’70s, που βρέθηκε αντιμέτωπη με την οικονομική κρίση στα πιο παραγωγικά της χρόνια, ενώ το «Δε σ’ αντέχω» αγγίζει ένα απολύτως σύγχρονο φαινόμενο: το ghosting και την ψυχική απορρύθμιση που μπορεί να προκαλέσει (μακριά από εμάς)
Η Κυρμιζή υπογράφει σχεδόν τα πάντα. Παίζει κιθάρα, πλήκτρα και κρουστά, ενορχηστρώνει, δημιουργεί το εξώφυλλο και τα μουσικά βίντεο, ενώ συνυπογράφει τη μουσική παραγωγή μαζί με τον σταθερό συνοδοιπόρο της, στη μουσική και στη ζωή, Νίκος Γρηγοριάδης. Στον ήχο του δίσκου συναντώνται απρόσμενες συνέργειες: βιολί, κιθάρα, σαξόφωνο, pedal steel, μελόντικα, κρουστά, κρητική λύρα, keyboards και αιθέρια φωνητικά συνθέτουν ένα ηχητικό τοπίο πολυεπίπεδο αλλά ουσιαστικό.
Το «Κάκτοι III» δεν επιδιώκει τον εντυπωσιασμό. Επιλέγει να φωτίσει όσα πονάνε αλλά επιμένουν να ανθίζουν, όπως ακριβώς οι κάκτοι, κλείνοντας με αυτόν τον τρόπο η δημιουργός έναν κύκλο οκτώ ετών. Και ταυτόχρονα ανοίγοντας έναν νέο, εκεί όπου η αντοχή μετατρέπεται σε άνθιση!
Η ωραία περίπτωση του Λευτέρη Πασσιά
Μετά την κυκλοφορία του πρώτου του προσωπικού άλμπουμ «Μικρές στιγμές», ο Λευτέρης Πασσιάς πήρε φόρα. Μπήκε σε έναν δρόμο γεμάτο μουσικές, λόγια, δυνατές συνεργασίες, χειροκροτήματα και τραγούδια που άλλοτε ερμηνεύει ο ίδιος και άλλοτε τα εμπιστεύεται σε άλλους καλλιτέχνες, χτίζοντας βήμα-βήμα μια διακριτή παρουσία στο σύγχρονο ελληνικό τραγούδι.
Παράλληλα με τη μουσική του πορεία, εργάζεται σε Ειδικό Σχολείο, ενώ ο ίδιος είναι άτομο με αναπηρία. Από την περίοδο του covid και μετά, όπως έχει εξομολογηθεί, συνειδητοποίησε πως έπρεπε να βγει από το «καβούκι» του. Και το έκανε. Με πείσμα, επιμονή και βαθιά ανάγκη επικοινωνίας, κατάφερε να δημιουργήσει, να μοιραστεί και να στηρίξει την τέχνη του σε μια εποχή που όλα έμοιαζαν παγωμένα.
Ο αξιόλογος τραγουδοποιός έχει βραβευτεί ως συνθέτης και δημιουργός σε πανελλήνιους διαγωνισμούς, επιβεβαιώνοντας το εύρος και την ποιότητα της γραφής του. Ο πρώτος προσωπικός του δίσκος κυκλοφόρησε με σημαντικές συμμετοχές, όπως του Μίλτος Πασχαλίδης, της Έλσα Μουρατίδου και της Ναταλία Λαμπαδάκη.
Ιδιαίτερη αίσθηση προκάλεσε το φθινόπωρο του 2024 το τραγούδι «Φύλακας στις Αλυκές του Κόσμου», με τη συμμετοχή του Καίσαρας Κίκης και πληθώρας μουσικών, ένα κομμάτι που ξεχώρισε για τη δύναμη και την ατμόσφαιρά του.
Τον Μάιο του 2025 κυκλοφόρησε το «Γεια σου παρέα!» με τον Γιάννη Χαρούλη, που αποτέλεσε τον προπομπό του πρόσφατου άλμπουμ «Γεια σου Παρέα», ενός δίσκου που αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό με τις συμμετοχές των Γιάννη Διονυσίου, Σαββέριας Μαργιολά και Κατερίνας Κάργιου. Όπως μου είχε πει ο ίδιος σε παλαιότερη συζήτησή μας: «Το “Γεια σου παρέα” γεννήθηκε από μια εσωτερική ανάγκη για ενότητα και ελευθερία. Ο Γιάννης είναι ο ιδανικός συνοδοιπόρος για ένα τέτοιο μήνυμα – η φωνή του κουβαλά κάτι αρχέγονο. Μακάρι να υπάρξει συνέχεια· έχουμε κοινούς δρόμους να περπατήσουμε.»
Ο Λευτέρης Πασσιάς δεν αντιμετωπίζει τη μουσική ως φιλοδοξία προβολής, αλλά ως πράξη επικοινωνίας. Ως μια ανοιχτή αγκαλιά. Και αν κάτι χαρακτηρίζει τη μέχρι τώρα διαδρομή του, είναι αυτή ακριβώς η ανάγκη να λέει «γεια σου» στα live του και να το εννοεί. Κι αυτό είναι πολύ σπουδαίο για να το γνωρίζουν λίγοι!
Η απρόσμενη επιστροφή του Γιώργου Νταλάρα
Τα «Παιδιά» είναι η νέα, απρόσμενη αλλά ουσιαστική συνάντηση του Tiny Jackal και του Θωμάς Κωνσταντίνου με τη φωνή του σπουδαίου Γιώργου Νταλάρα. Ένα τραγούδι που από την πρώτη του ακρόαση δηλώνει καθαρά την πρόθεσή του, που είναι να ενώσει γενιές, βιώματα και μουσικά ιδιώματα. Το τραγούδι «Τα παιδιά» φέρνει σε διάλογο το ρεμπέτικο με το σήμερα. Με σεβασμό στην παράδοση αλλά και με σύγχρονη αισθητική, γεφυρώνει τον διαχρονικό λαϊκό ήχο με την ηλεκτρική ένταση και τη σύγχρονη στιχουργική ματιά. Δεν πρόκειται για μια απλή αναφορά στο παρελθόν, αλλά για μια ζωντανή συνομιλία μαζί του.
Ο λόγος είναι στραμμένος στο παρόν. Στιχουργικά, το τραγούδι αφιερώνεται σε όλες τις γενιές που παλεύουν, που δοκιμάζονται, που δεν σταματούν να ονειρεύονται ακόμη κι όταν οι συνθήκες δεν αφήνουν πολλά περιθώρια. Χωρίς ωραιοποιήσεις, χωρίς εύκολες συγκινήσεις, με άξονα την αλήθεια και την ευθύνη που οφείλει να έχει η τέχνη.
Η ερμηνεία του Νταλάρα κουβαλά τη μνήμη και το βάθος της ρεμπέτικης και λαϊκής ιστορίας του, ενώ η δημιουργική υπογραφή του Tiny Jackal και του Θωμά Κωνσταντίνου δίνει στο κομμάτι παλμό σύγχρονο και αιχμηρό. Το αποτέλεσμα είναι ένα τραγούδι που δεν απευθύνεται μόνο «στα παιδιά», αλλά και στους μεγάλους που θυμούνται, ανησυχούν και συνεχίζουν να θαυμάζουν οτιδήποτε κρύβει συναίσθημα.
Σε μια εποχή που οι γενιές συχνά μοιάζουν να στέκονται απέναντι, το «Τα παιδιά» επιλέγει να τις φέρει δίπλα-δίπλα. Με κοινό σημείο την ανάγκη για έκφραση, δικαιοσύνη και όνειρο. Κι αυτό, είναι άλλωστε χαρακτηριστικό και του Γιώργου Νταλάρα στην μεγάλη και σπουδαία πορεία του.
5 Τραγούδια που πρέπει να ακούσετε…
- «ΔΙΑΚΟΠΕΣ ΣΤΗ ΣΕΛΗΝΗ» – Ο ανερχόμενος Papazo συναντά τον Μίλτο Πασχαλίδη και ερμηνεύουν μαζί, σχεδόν συγκινητικά, αυτό το υπέροχο τραγούδι επιβεβαιώνοντας πως μπορεί ολόκληρη η δισκογραφία να έχει πια αλλάξει, ωστόσο αυτοί που έχουν ταλέντο στις νεότερες γενιές θα βρουν τον δρόμο τους και θα καταφέρουν να φτάσουν στις καρδιές μας.
- «ΜΠΑΜΠΑ Σ’ΑΓΑΠΩ» -Ο Κωστής Μαραβέγιας χρωματίζει με θεατρικότητα και με τη χαρακτηριστική φωνή του το τραγούδι τίτλων της ομώνυμης τηλεοπτικής σειράς του Alpha TV, υπογράφοντας τη μουσική και συνυπογράφοντας τους στίχους με τον Γιώργος Φειδάς. Το τραγούδι αποτυπώνει με ευαισθησία και χιούμορ τον απαιτητικό αλλά βαθιά συγκινητικό ρόλο του πατέρα, περιγράφοντας πώς ένας μπαμπάς στέκεται δίπλα στο παιδί του, πώς ανταποκρίνεται στις προκλήσεις της πατρότητας και πώς προσπαθεί καθημερινά να σταθεί στο ύψος των περιστάσεων, αντλώντας έμπνευση από τους χαρακτήρες της σειράς.
- «YOU & I» – Από τα τραγούδια που προκρίθηκαν και τελικά είχαν και μία καλή πορεία στον Εθνικό Τελικό της Eurovision καταφέρνοντας να αγαπηθούν γρήγορα, ήταν αυτό το (τύπου ταινίας James Bond) τραγούδι που μας συστήθηκε ο εξαιρετικά ταλαντούχος Stylianos. Πλέον το τραγούδι κυκλοφορεί κανονικά στις πλατφόρμες και είναι αναμφίβολα από εκείνα που χαίρεσαι να ακούς ξανά και ξανά.
- «ΚΑΙ ΝΑ ΠΡΟΣΕΧΕΙΣ» – Σε μουσική δική του και στίχους του πολυδιάστατου Σταύρος Σταύρου, o Σταύρος Νιφοράτος συνεχίζει τη δισκογραφική του πορεία με το νέο του τραγούδι «Και να προσέχεις» που αξίζει να ακούσετε. Το κομμάτι ξεχωρίζει για την εσωτερικότητα και την ωριμότητά του, αποτυπώνοντας την αγάπη και τη φροντίδα που παραμένουν ακόμη κι όταν οι δρόμοι χωρίζουν κι όταν εκείνο το «να προσέχεις» δεν είναι απλώς μια τυπική ευχή, αλλά η βαθιά έγνοια για έναν άνθρωπο που αγαπήσαμε αληθινά.
- «ΛΑΒ ΦΟΡ ΕΒΕΡ» – Το αγαπημένο «Love Story» του Monsieur Minimal, από τον δίσκο «Lollipop» του 2008, επιστρέφει ανανεωμένο, αλλάζοντας εποχή, στίχο και ερμηνευτική προσέγγιση και συστήνεται ξανά στο κοινό με φρέσκια ματιά. Ο Monsieur Minimal ενώνει ξανά τις δυνάμεις του με τη Μαρία Παπαγεωργίου, δίνοντας νέα πνοή στη μεγαλύτερη και πιο διαχρονική επιτυχία του. Με τη μαγική και αιθέρια φωνή της Παπαγεωργίου να χαρίζει μια ονειρική ερμηνεία, το «Love Story» συνεχίζει το ταξίδι του στον χωροχρόνο της μουσικής, αποδεικνύοντας πως κάποια τραγούδια δεν μένουν ποτέ στάσιμα, απλώς μεταμορφώνονται.
ΒΙΒΛΙΑ
«ΗΧΩ» – Στέφανος Αλεξιάδης
Μετά την «Οιμωγή» και το «Και εγένετο φως», ο Στέφανος Αλεξιάδης επιστρέφει από τις εκδόσεις Μίνωας με το τρίτο του βιβλίο για ενήλικες και το τέταρτο συνολικά, αν προσθέσουμε το εφηβικό ανάγνωσμα «Τα φτερωτά σανδάλια» που μας τον σύστησε πριν μερικά χρόνια. Το νέο του βιβλίο, «Ηχώ», είναι ένα σύγχρονο ψυχολογικό θρίλερ που κινείται στην ευαίσθητη γραμμή ανάμεσα στη σιωπή και τον τρόμο, σε έναν κόσμο όπου όλα αντηχούν ξανά και ξανά.
Η Αμελί Κοβαίου αφήνει πίσω τη Δονούσα και μετακομίζει στη Θεσσαλονίκη, αναζητώντας μια νέα αρχή μακριά από τη ζωή που είχε παγιδευτεί στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Όταν όμως το σπίτι που είχε βρει δεν είναι πια διαθέσιμο, καταλήγει προσωρινά σε μια απομονωμένη μονοκατοικία στον Επτάλοφο. Εκεί ανακαλύπτει ένα κρυμμένο τετράδιο γεμάτο σκοτεινές σκέψεις ενός μυστηριώδους παρατηρητή. Σύντομα, οι λέξεις παύουν να είναι απλώς λέξεις· η αίσθηση της παρακολούθησης γίνεται ασφυκτική και η πραγματικότητα αρχίζει να διαλύεται.
Όταν η Αμελί προσπαθεί να ζητήσει βοήθεια, ο χρόνος έχει ήδη εξαντληθεί.
Το βιβλίο αναδεικνύει την αποξένωση, τη μοναξιά και την ψυχολογική φθορά σε έναν κόσμο γεμάτο ψηφιακά φίλτρα και ψευδείς εικόνες. Η μυθολογία του Νάρκισσου και της Ηχούς λειτουργεί ως σκοτεινή αλληγορία για την αυτοαναφορικότητα, την εμμονή και την απώλεια της αυθεντικής επικοινωνίας. Παράλληλα, η σιωπή εμφανίζεται ως ενεργή παρουσία (όχι απουσία) ενώ ο τρόμος γεννιέται είτε όταν κανείς δεν ακούει, είτε όταν ακούει υπερβολικά πολλά. Η δύναμη του Αλεξιάδη βρίσκεται στις ζωντανές εικόνες που δημιουργεί και στη γλώσσα του, που ξεχωρίζει για την ακρίβεια και την ομορφιά της κάνοντας το πια σήμα κατατεθέν των ιστοριών του.
«Η ΓΕΝΝΑ» – Θοδωρής Τσομίδης
«Μια ιστορία σε τρεις εποχές» είναι ο υπότιτλος του πρώτου μυθιστορήματος του Θοδωρή Τσομίδη, «Η Γέννα» (εκδόσεις Πατάκη), και η ανάγνωσή του μοιάζει με ταξίδι μέσα σε τρεις διαφορετικούς χρόνους, τρεις φάσεις ζωής και πένθους. Η αφήγηση ξεκινά τον Νοέμβριο του 189… σε έναν τόπο που παραμένει ανώνυμος, θα μπορούσε όμως να είναι οποιοδήποτε χωριό ή μικρή πόλη της Ευρώπης ή της Αμερικής. Εκεί γεννιέται ο Έζρα, εννιά μήνες μετά τον θάνατο της νεογέννητης αδελφής του:
«Γεννήθηκα εννιά μήνες αφού θάψαν το μωρό. (…) Ίσως οι γονείς μου σμίξανε το πρώτο κιόλας βράδυ που φύγανε οι γιατροί. Το υγρό χώμα κάτω απ’ τα νύχια του πατέρα. Ίσως το χώμα αυτό να έσπειρε τη μήτρα που με γέννησε.»
Με μαύρο χώμα και υγρά μήτρας, ο Θοδωρής Τσομίδης θέτει από την πρώτη σελίδα τη συνταγή της γης, ένα μίγμα ζωής και θανάτου. Το μυθιστόρημα εξερευνά την απώλεια και το πένθος, τον έρωτα σε όλες τις εκφάνσεις του – γενναιόδωρο ή οδυνηρό – και το άλγος της αγάπης, ενώ ταυτόχρονα διερευνά τη δυσκολία της αποδοχής του τέλους και την ανάγκη επινόησης μιας νέας αρχής, παράδοξης και ουτοπικής, αλλά συνάμα προσωπικής και λυτρωτικής.
Η γραφή του Τσομίδη δημιουργεί μια ατμόσφαιρα βαθιάς λύπης, σχεδόν απτής, με έντονη υποβλητικότητα. Η πρωτοπρόσωπη αφήγηση προσφέρει αμεσότητα, ο ρυθμός είναι γρήγορος, και η παράθεση πληροφοριών συχνά ελλειπτική, αφήνοντας χώρο στον αναγνώστη να συμπληρώσει τις εικόνες. Ο έντονος ερωτισμός εντάσσεται με διακριτικότητα, χωρίς ποτέ να αγγίζει τη χυδαιότητα, ενώ οι πινελιές υπερβατικού στοιχείου δίνουν στο κείμενο μια αίσθηση απογειωμένης πραγματικότητας.
Πρόσφατα, ο συγγραφέας αρνήθηκε το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας Πρωτοεμφανιζόμενου Συγγραφέα, εκφράζοντας την ευγνωμοσύνη του για την κρίση της επιτροπής, αλλά τονίζοντας ότι η λογοτεχνία, κατά την άποψή του, δεν συνάδει με βραβεύσεις, επαίνους ή τιμές, καθώς αυτά υπηρετούν λογικές ιεράρχησης και ανταγωνισμού που ταιριάζουν περισσότερο στον αθλητισμό παρά στην τέχνη της γραφής.
Με «Η Γέννα», ο Θοδωρής Τσομίδης παρουσιάζει ένα μυθιστόρημα που συγκινεί, προβληματίζει και καθηλώνει, αφήνοντας τον αναγνώστη να αναμετρηθεί με την ίδια τη ζωή, το πένθος και την ανάγκη της νέας αρχής.
«Η ΦΩΛΙΑ» – Γιώργος Ψωμιάδης
Στην πρώτη του συλλογή διηγημάτων, ο Γιώργος Ψωμιάδης παρουσιάζει έξι ιστορίες που αναδεικνύουν την αγωνία των ανθρώπων να βρουν καταφύγιο μέσα σε μια καθημερινότητα γεμάτη αποξένωση και σιωπηλή βία. Με ωριμότητα και αφηγηματική ένταση, ο συγγραφέας γράφει για όσα ήδη ζούμε, προσφέροντας εικόνες που μένουν χαραγμένες στη μνήμη.
Οι έξι ήρωες της συλλογής είναι εγκλωβισμένοι σε προσωπικές ή συλλογικές δυστοπίες. Αντιμετωπίζουν έναν κόσμο εχθρικό, όπου η ζωή στις μητροπόλεις, η εργασιακή δυσφορία και η κυριαρχία της τεχνολογίας δημιουργούν ένα ζοφερό πλαίσιο που εντείνει την ψυχική έρημο. Πρόσωπα μοναχικά, μερικές φορές ανίκανα να αποτινάξουν τα βάρη του παρελθόντος, κινούνται μέσα από μια μικρή, αλλά σημαντική ελπίδα. Αναζητούν τη ζεστασιά της ανθρώπινης επαφής, μια «οικογένεια», μια φωλιά όπου μπορούν να βρουν ανάπαυση, ενώ άλλες φορές καταφεύγουν σε έναν φανταστικό κόσμο για παρηγοριά.
Η «Φωλιά», που κυκλοφόρησε στο τέλος του προηγούμενου χρόνου από τις εκδόσεις Κίχλη, είναι ιστορίες από ένα δυσοίωνο μέλλον που, όμως, υπάρχει ήδη στο παρόν. Είναι αφηγήσεις για ανθρώπους που αντιστέκονται και ελπίζουν. Ο Ψωμιάδης διαθέτει καθαρή φωνή, αισθητική συνέπεια και έντονη παρατηρητικότητα, σχεδόν γοητευτική. Η γραφή του είναι λιτή αλλά ακριβής, χωρίς μελοδραματισμούς, αφήνοντας τις εικόνες να μιλήσουν από μόνες τους και χτίζοντας μια ένταση που κορυφώνεται αργά αλλά αναπόφευκτα.
Με τη «Φωλιά», ο αναγνώστης βυθίζεται σε έναν κόσμο που μοιάζει ζοφερός αλλά είναι ταυτόχρονα αληθινά ανθρώπινος, όπου η ανάγκη για σύνδεση και η ελπίδα βρίσκουν τον δρόμο τους ακόμη και στις πιο σκοτεινές στιγμές.
«ΚΟΚΚΙΝΟ ΦΑΡΑΓΓΙ» – Γιάννης Νικολούδης
Το «Κόκκινο φαράγγι» του Γιάννη Νικολούδη από τις Εκδόσεις Πατάκη είναι μια ατμοσφαιρική και σκοτεινή νουβέλα που εξερευνά τη φύση του Κακού και τις αλλόκοτες μεταμορφώσεις του σε έναν κόσμο όπου η πραγματικότητα διαρκώς διαρρηγνύεται.
Η αφήγηση ξεκινά σε ένα φαινομενικά εγκαταλελειμμένο σπίτι, κρυμμένο μέσα στην πυκνή βλάστηση, που γίνεται σημείο έλξης για τρεις εφήβους αναζητούν κάτι πέρα από την καθημερινότητα και τα όριά τους. Παράλληλα, ένας άντρας επιστρέφει μετά από δεκαετίες στον τόπο όπου μεγάλωσε, προσπαθώντας να αγνοήσει ή να ξορκίσει τις τραυματικές μνήμες της παιδικής του ηλικίας.
Οι ιστορίες τους συγκλίνουν σε ένα φαράγγι, έναν τόπο όπου η βία ξεσπά και σβήνει σαν όνειρο. Το Κακό δεν παρουσιάζεται ως μεμονωμένη πράξη, αλλά ως διαρκής παρουσία που διεισδύει στη μνήμη και τη συνείδηση. Η νουβέλα διερευνά τη βία, το τραύμα και την επιστροφή στον τόπο της παιδικής εμπειρίας ως διαδικασία αναμέτρησης με το παρελθόν.
Η πραγματικότητα στο «Κόκκινο φαράγγι» είναι ρευστή, όνειρο, μνήμη και φαντασία συγχέονται, αφήνοντας τον αναγνώστη σε μόνιμη κατάσταση αμφιβολίας. Στο μεταίχμιο του σούρουπου, παράξενες μορφές κινούνται ανάμεσα στα βράχια, άλλοτε στα τέσσερα, άλλοτε όρθιες, δημιουργώντας αίσθηση απειλής και αβεβαιότητας που διαπερνά ολόκληρη την αφήγηση.
Η νουβέλα συνδυάζει σκοτεινή ατμόσφαιρα με υπαινικτική αφήγηση, ψυχολογικό βάθος και φιλοσοφικές προεκτάσεις, προσφέροντας μια πρωτότυπη προσέγγιση της έννοιας του Κακού. Είναι ιδανική για αναγνώστες σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας που αναζητούν απαιτητικά και πυκνά κείμενα, χωρίς εύκολες απαντήσεις.
Με το βιβλίο αυτό ο Νικολούδης δημιουργεί ένα σκοτεινό, αινιγματικό τοπίο όπου τίποτα δεν είναι απολύτως σταθερό ή ασφαλές, και η βία, η μνήμη και η αβεβαιότητα αφήνουν έντονη την αίσθηση ότι η πραγματικότητα είναι πάντα ρευστή και μεταμορφώσιμη.
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
Το 2026 φέρνει στις ελληνικές αίθουσες ταινίες που συνδυάζουν ένταση, κοινωνικό σχολιασμό και προσωπικές ιστορίες. Η «Τελευταία Κλήση» του Σερίφ Φράνσις είναι ένα δράμα μυθοπλασίας εμπνευσμένο από αληθινά γεγονότα, με πρωταγωνιστές τους Ορφέα Αυγουστίδη, Μαρία Ναυπλιώτου, Γιώργο Μπένο και Δημήτρη Λάλο. Παραμονή Πρωτοχρονιάς του 2000, μια κλοπή όπλων και η ομηρία μιας οικογένειας στο Παγκράτι φέρνουν αστυνομία και τηλεοπτικά κανάλια αντιμέτωπα με έναν δραπέτη που δοκιμάζει τα όρια της κοινωνίας και της δικαιοσύνης. Μια ταινία που υφαίνει το μυθοπλαστικό της δίχτυ πάνω σε πραγματικά περιστατικά, δημιουργώντας ένταση και ατμόσφαιρα μυστηρίου.
Μια διαφορετική, πιο προσωπική προσέγγιση φέρνει η μικρού μήκους «Ματωμένες Παρτιτούρες» του 17χρονου Ραφαήλ Νικόλαου Λουκατάρη. Με πρωταγωνιστές τον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη και τον Μίλτο Πασχαλίδη, η ταινία εξετάζει το τραγικό δυστύχημα των Τεμπών μέσα από την ιστορία ενός νεαρού που παλεύει για το μουσικό του όνειρο ενάντια στην οικογενειακή θέληση και βρίσκεται επιβάτης στο μοιραίο τρένο. Η ταινία, διάρκειας 15 λεπτών, θα κάνει πρεμιέρα στις 23 Μαρτίου στην Αθήνα και θα ακολουθήσουν προβολές στη Ρόδο και στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, συνδυάζοντας προσωπική αφήγηση, συλλογικό αίσθημα και καλλιτεχνική αλληλεγγύη.
Ήδη στις αίθουσες κυκλοφορεί το «Πολύ Κοριτσίστικο Όνομα το Πάττυ» του Γιώργου Γεωργόπουλου, που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και θα βρίσκεται στους κινηματογράφους από τις 26 Φεβρουαρίου. Η ταινία αφηγείται την ιστορία της Δάφνης, μιας έφηβης αθλήτριας τζούντο από την Ικαρία, που καλείται να ισορροπήσει ανάμεσα στην αυστηρή διδασκαλία του μέντορά της, Γιούρι, και τα όνειρά της για τους Ολυμπιακούς Αγώνες. Με αυθεντικούς χαρακτήρες, αθλητικές σκηνές γυρισμένες με μονοπλάνα και φυσική ροή αφήγησης, η ταινία συνδυάζει συγκίνηση και χιούμορ, αφηγούμενη με δεξιοτεχνία μια ιστορία ενηλικίωσης και πάθους για το άθλημα. Η χημεία της Δάφνης με τον μέντορά της και η αυθεντικότητα των σκηνών μάχης στο τατάμι κάνουν την ταινία μια από τις πιο συναρπαστικές ελληνικές παραγωγές της χρονιάς.
ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ
Η εμβληματική Barlochan Cottage ανοίγει για τους θαυμαστές της σειράς Heated Rivalry
Η Airbnb συνεργάζεται με το πολιτιστικό φαινόμενο Heated Rivalry, δίνοντας πλέον τη δυνατότητα στους θαυμαστές να μείνουν στην εμβληματική εξοχική κατοικία Barlochan Cottage, που έγινε διάσημη μέσα από τη δημοφιλή σειρά του Crave.
Η κατοικία βρίσκεται στο Τόρανς, στη λίμνη Μουσκόκα του Καναδά, και ήταν η πραγματική τοποθεσία γυρισμάτων για το καθοριστικό φινάλε της πρώτης σεζόν. Στη σειρά, ο ιδιοκτήτης της κατοικίας είναι ο Σέιν Χόλαντερ, ενώ το γραφικό σπίτι έγινε γρήγορα πόλος έλξης για τους θαυμαστές, λόγω του δραματικού ρομαντικού ειδυλλίου μεταξύ του Σέιν και του Ίλια Ροζάνοφ.
Τώρα, η Barlochan Cottage είναι διαθέσιμη στο Airbnb, προσφέροντας την εμπειρία μιας πραγματικής απόδρασης. Το εξοχικό δίπλα στη λίμνη μπορεί να φιλοξενήσει έως έξι άτομα σε τρία υπνοδωμάτια και διαθέτει τρία μπάνια.
Στην παρουσίασή του στην πλατφόρμα, το ακίνητο προβάλλει την εξωτερική του γοητεία και τη δυνατότητα πρόσβασης σε καγιάκ, κανό, καθώς και την απόλυτη θέα στο ηλιοβασίλεμα. Βρίσκεται μόλις 90 λεπτά με το αυτοκίνητο από το αεροδρόμιο Πίρσον του Τορόντο, συνδυάζοντας την προσβασιμότητα με μια καθηλωτική εμπειρία για τους πιστούς θαυμαστές.
Η διανυκτέρευση κοστίζει 248,10 καναδικά δολάρια (153,60 ευρώ), προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία να ζήσει κανείς την ατμόσφαιρα της σειράς.
Η σειρά, σκηνοθετημένη από τον Τζέικομπ Τίρνι, βασίζεται στο μυθιστόρημα της Ρέιτσελ Ριντ και αφηγείται τη μυστική ρομαντική σχέση μεταξύ δύο αντίπαλων αστέρων του χόκεϊ επί πάγου, συνδυάζοντας δράμα, ρομαντισμό και πάθος για το άθλημα.
